造型创意

服装不仅是视觉元素，也会影响动作、节奏和安全。参赛者需要理解面料、轮廓、长度和结构如何与舞台任务配合，并在试穿时确认活动范围。

发现尺码不合、鞋履不稳、配饰尖锐或服装限制呼吸时，应及时调整。

妆发应服务于主题、灯光和个人特征，保持整体一致。参赛者可以与造型人员讨论色彩、质感和发型结构，也有权了解使用的产品和操作步骤。

出现过敏、刺激或不舒适时应停止使用，不因赛程压力忽略身体反应。

色彩会影响情绪、视觉重点和镜头效果。有效搭配不等于使用更多颜色，而是让主色、辅助色和材质在主题中形成清楚关系。

不以肤色作为羞辱或限制创意的理由，造型建议应尊重个体差异。

风格来自服装、动作、表情、音乐和叙事的共同作用。参赛者可以探索黑金礼服、现代极简、东方表达、城市锋芒等方向，但不必被固定标签限制。

风格说明应具体到作品和主题，避免使用贬低身体或年龄的词语。

主题造型需要先理解背景、场景和表达目标，再选择服装、妆发和配饰。涉及文化、传统或特殊符号时，应了解来源和语境，避免误用或冒犯。

赛事不鼓励用低俗、露骨或性暗示内容制造关注。

参赛者应说明设计、图片、图案和配饰的来源。使用他人作品需要获得许可，不能删除署名、抄袭创意或将借用作品称为原创。

出现版权争议时，相关内容可暂停展示，待资料核对后再处理。